资深“音乐操盘手”宋柯：未来的虚拟世界里，娱乐即生活

每经记者 谢陶 每经编辑 唐元
　　11月15日，以“聚力新生态 链接新未来”为主题的成都文创产业建圈强链项目招商推介暨产融对接会将在蓉拉开帷幕，会议邀请到来自北京、上海、深圳等地的文创领军企业、顶级投促机构及资深文创者齐聚一堂，为这座城市勾勒文创产业发展的未来脉络。
　　在这群人当中我们迎来了一个熟悉的面孔——资深“音乐操盘手”宋柯。他是麦田音乐制作公司创始人，先后推出了叶蓓、老狼、朴树等歌手，曾任华纳唱片中国区常务副总和音乐总监，连续几届担任《超级女声》评委，并签下李宇春。
　　他被业界称为内地唱片工业的“操盘手”，见证了中国流行音乐及娱乐工业近二三十年的演变。从那个白衣飘飘的流行音乐萌芽时代，到各大唱片公司百舸争流的“黄金时代”，再到后来，在线音乐迎来强势发展时期，各大互联网巨头崛起，宋柯始终流连于流行音乐的江湖，或急或徐，或怒或狂，或奔走或静思。
　　如今，宋柯有了一个新的身份——北京酷斯塔夫文化发展有限公司董事长。现在的他正拥抱各类前沿趋势，在音乐情怀、市场逻辑及新的技术潮流之间探索一条平衡之道。在会议举行的前夕，宋柯接受了《每日经济新闻》记者的独家专访，分享了他对于虚拟现实和音乐产业的深入观察。
　
　“虚拟现实距离真正商业突破只差临门一脚”
　　当前，在社交方式及娱乐方式持续演变的大背景之下，传感、交互、建模、呈现技术不断取得突破，用户在交互、显示、佩戴舒适感等方面的体验持续提升，虚拟现实产业进入了新一轮增长期。
　　记者了解到，2021年全球虚拟现实头戴显示设备出货量快速增长，年出货量首次突破1000万台。全球虚拟现实领域投融资活跃度也持续上升，2021年我国虚拟现实领域投融资规模涨幅超过100%。
　　事实上，早在好几年前，宋柯在预判音乐产业的发展趋势时，就提出过“平行世界”的概念，类似于现在的元宇宙。在他看来，“自从去年元宇宙概念爆发以来，全球科技巨头引领技术发展，探索全新的商业模式，这一领域已经成为确定性最高的科技与商业发展路径之一。”
　　日前，工信部等五部门最新印发的《虚拟现实与行业应用融合发展行动计划（2022~2026年）》明确提出，到2026年我国虚拟现实产业总体规划超过3500亿元，虚拟现实终端销售量超过2500万台等产业发展目标。
　　“显然，虚拟现实产业即将迎来一个战略机遇期。面向大众消费以及行业领域的应用，虚拟现实产业有望引爆新一轮热潮。”宋柯表示，“在未来，每个人都会拥有至少一个‘平行世界’，在那些虚拟世界里，娱乐即是生活。”
　　记者观察到，如今虚拟现实作为元宇宙的技术本质，目前多款产品已重磅发布，正开启新一轮产品周期，VR消费市场也有望加速放量，持续利好硬件与内容生态正向循环。
　　未来，随着虚拟现实技术与数字孪生、算力、大数据等技术的深度融合应用，元宇宙应用场景将加速落地，进一步赋能数字经济发展。对此，宋柯认为，“虚拟现实在技术、硬件与内容层面加速发展，距离商业上的真正突破就只差临门一脚。”
　
　“未来娱乐应该是虚拟交互、重度沉浸、用户共创”
　　在宋柯看来，“疫情叠加逆全球化给生活方式带来了深刻的变化，现实层面的疏离与虚拟连接的紧密并行不悖。”
　　显然，后疫情时代大众的社交娱乐方式正发生剧烈的改变，直播互动、在线音乐、虚拟交互的需求倍增。就音视频领域而言，此前发布的《2022年中国实时音视频行业研究报告》显示，2021年中国实时音视频（RTC）PaaS市场规模为16亿元，消费互联网领域为实时音视频行业贡献了核心收入来源。2024年实时音视频PaaS市场规模或将达到30亿元。
　　宋柯指出：“当我们抛开虚拟现实、元宇宙、NFT、WEB3.0这些晦涩且庞杂的概念，未来的娱乐依然紧紧围绕人的核心需求，具有三大特征——虚拟交互、重度沉浸、用户共创。”
　　就虚拟交互而言，宋柯表示，“未来音乐影视等主流娱乐形式将进一步融合成为全新的数字场景及数字资产。而越来越多全虚拟或虚实结合的娱乐场景将进一步拓展人们娱乐和体验的边界。”
　　像是即时性强、互动性强的线上演唱会已然成为了音乐产业中一条全新的赛道，成为了流量获取、粉丝聚合、营收增长的“利器”之一。
　　今年4月初，腾讯音乐在视频号上线重映“张国荣2000年《热·情》演唱会超清修复版”，吸引了超过1700万人在线观看。5月下旬，TME Live又相继推出了周杰伦“魔天伦”和“地表最强”两场重映演唱会，每场观看人数都超2000万，总观看量近1亿次。之后，崔健、罗大佑、西城男孩的线上演唱会也悉数到来……　与此同时，记者也关注到，各类虚拟交互、观众互动度高的综艺节目也在不断浮出水面，网端的长视频平台持续投入开发“元宇宙综艺”。比如腾讯视频今年推出的元宇宙推理综艺《登录圆鱼洲》就收获了一批忠实观众。而爱奇艺今年筹备的一档元宇宙音乐闯关竞演真人秀《元音大冒险》也被寄予厚望。
　
　“成都音乐产业发展基础设施完备、政策优越”
　　近年，中国唱片、太合音乐、网易音乐、咪咕等一批音乐领头羊企业持续布局成都，嗨翻屋、开心音符等一批新兴数字音乐平台不断涌现。
　　2021年，成都全市新增注册音乐企业170余家，引进音乐产业项目50个，举办重点音乐演艺1900余场，全市音乐相关产业产值达574.91亿元，同比增长14.59%，产值规模不断扩大，各类新型业态持续迭代。
　　作为音乐产业资深业者，在宋柯眼里，“长久以来，成都都是一片音乐的沃土，音乐人才辈出，尤其是随着近几年音乐基础设施的日益完备，在各种前瞻性产业政策的引领下，音乐产业拥有极大的想象空间。”
　　以音乐表演为例，近年各大音乐演艺IP、音乐节落地成都，营造出浓厚的音乐氛围。迷笛、草莓等各大音乐节连续登陆成都；去年，国家级大奖——第十三届中国音乐金钟奖在蓉成功举办；而第28届蓉城之秋成都国际音乐季也正在精彩上演……
　　“得益于成都对音乐产业的扶持，近年来成都的音乐节越来越多，原创音乐人有了更多的演出机会。成都音乐人才多元丰富、音乐创作发展前景广阔。”宋柯表示。
　　《成都市建设国际音乐之都五年计划（2021~2025年）（征求意见稿）》就指出，到2025年，全市音乐表演与创作人才将达6.7万人、招募街头艺人750人、开展街头艺术表演2200场。
　　谈及未来在成都的布局，宋柯表示计划推出“成都音乐梦工厂”，通过整合资金与行业资源，打造面向未来的音乐孵化器，聚焦内容与服务、线下基地两大板块。
　　“我们会提供音乐制作、艺人培训、新音乐榜单、虚拟演唱会、大型音乐综艺等形式的内容制作及服务。同时在线下基地，我们还会有录音棚、数字创意工厂、大型活动直播等丰富载体。”宋柯表示。
　　“我们还将探索设立音乐种子基金，在优秀音乐人孵化、音乐商业创新大赛、音乐数字创意大赛、音乐科技创新大赛进一步发力。”宋柯向记者透露。